sábado, 13 de septiembre de 2014

Octubre en el Teatro Lope de Vega (Sevilla).

PATENTE DE CORSO.
La primera obra que nos presenta el Teatro Lope de Vega para abrir su temporada 2014-2015 es Patente de Corso, una obra basada en los textos periodísticos de Arturo Pérez-Reverte –y subtitulada Tratado ibérico del hijoputismo-. Será interpretada por Alfonso Sánchez y Alberto López, nombres que os sonarán de Grupo 7, Ocho apellidos vascos o El mundo es nuestro.
Del 9 al 12 de octubre podremos ver en escena a Luciano y Mariano, los personajes a los que dan vida. Luciano posee una patente de corso auténtica, con casi dos siglos de antigüedad y firmada por Fernando VII, que quiere vender. Asegura que con ella se puede estafar, robar, malversar, saquear y desfalcar, con todos los papeles en regla y la firma del rey. Mariano, un ciudadano harto de estar harto al que la vida lo ha tratado de forma despiadada, la quiere comprar.
Se entabla una relación entre ambos que sirve para mostrar un mosaico de espejos, en cuyos pedacitos podemos ver el reflejo de partes de nosotros mismos y de nuestra sociedad, que parece haber entrado en permanente bucle, que se antoja eternamente cíclica.
Lugar: Teatro Lope de Vega, Sevilla. Avda. María Luisa, s/n.
Fecha: del 9 al 12 de octubre.
Horario: 20:30h / Domingo: 19:30h.
Precio: De 4€ a 21€.
Pueden comprar las entradas en taquilla y a través de internet.

KATHIE Y EL HIPOPÓTAMO de Mario Vargas Llosa.
Desde que el Teatro Español de Madrid decidiese llevar a las tablas toda la producción dramática de Mario Vargas Llosa, Kathie y el hipopótamo es la primera que sale de gira después de cosechar un grandísimo éxito en Madrid.
Además de ser la primera obra del Nobel que recorrerá la geografía española, es la primera vez que se representa en España. El elenco de esta función, dirigido por Magüi Mira, está formado por Ana Belén, Ernesto Arias, Jorge Basanta, Eva Rufo y David San José.
Ana Belén, del 16 al 19 de octubre, encarnará a Kathie, una mujer de la alta sociedad limeña, contrata a un profesor universitario, Santiago Zavala, para que escriba un libro sobre el viaje que ella ha realizado por Asia y África. Una reflexión sobre el origen de los relatos y sobre la fantasía y la imaginación con la que creamos historias que no han ocurrido en la realidad. “Cuando escribí la pieza –escribió Vargas Llosa a propósito de su obra–, ni siquiera sabía qué tema profundo eran las relaciones entre la vida y la ficción, alquimia que me fascina porque lo entiendo menos cuanto más lo práctico”.
Lugar: Teatro Lope de Vega, Sevilla. Avda. María Luisa, s/n.
Fecha: del 16 al 19 de octubre.
Horario: 20:30h / Domingo: 19:30h.
Precio: De 4€ a 21€.
Pueden comprar las entradas en taquilla y a través de internet.

LA PUNTA DEL ICEBERG de Antonio Tabares.
Sergi Belbel dirige a Nieves de Medina, Eleazar Ortiz, Montse Díez, Pau Durà, Luis Moreno y Chema de Miguel en esta producción del Teatro de la Abadía.
Una empresa multinacional se ve sacudida por el suicidio de tres de sus empleados en apenas cinco meses. Desde la sede central, la compañía envía a una directiva para llevar a cabo una investigación que trate de aclarar lo sucedido. En sus encuentros con los trabajadores se percibe un ambiente cargado de presión, sin la menor consideración por los intereses personales de cada uno, porque se concede prioridad absoluta a los resultados. Así es La punta de iceberg, una función que estará sobre las tablas del 23 al 26 de octubre.
“Una obra sobre las relaciones humanas en un entorno laboral competitivo y hostil”.
Lugar: Teatro Lope de Vega, Sevilla. Avda. María Luisa, s/n.
Fecha: del 23 al 26 de octubre.
Horario: 20:30h / Domingo: 19:30h.
Precio: De 4€ a 21€.
Pueden comprar las entradas en taquilla y a través de internet.

LA ESTRELLA DE SEVILLA de Lope de Vega.
La Compañía de Teatro Clásico de Sevilla lleva una obra escrita por Lope de Vega a las tablas del teatro que lleva su nombre. Alfonso Zurro dirige en su versión al elenco de actores formado por: Rebeca Tores, Manuel Monteagudo, Moncho Sánchez-Diezma, Pablo Gómez-Pando, Antonio Campos, Alicia Moruno, Manuel Rodríguez.
Se trata de una obra dramática que narra unos supuestos sucesos históricos acaecidos en Sevilla: el vasallo frente al rey, los límites de la lealtad, del honor y del amor; una obra que cuestiona la legitimidad del poder cuando deja de ser justo. Nos situamos en el siglo XIII. El Rey Sancho el Bravo llega por primera vez a esta ciudad y queda prendado por la belleza de Estrella Tavera. La desea y todo su fin es conseguirla cuanto antes, pasando por encima de quien se tercie.
La Estrella de Sevilla, que podremos ver del 30 de octubre al 2 de noviembre, tiene una clara intencionalidad política para su momento. Traslada una serie de consejos sobre los problemas de una monarquía absolutista y caprichosa. El principal tema sobre la que se asienta la obra es el abuso del poder real, que se presenta como un poder injusto.
Lugar: Teatro Lope de Vega, Sevilla. Avda. María Luisa, s/n.
Fecha: del 30 de octubre al 2 de noviembre.
Horario: 20:30h / Sábado: 18:30h y 22:00h / Domingo: 19:30h.
Precio: de 4€ a 21€.

Pueden adquirir las entradas en taquilla y a través de internet.

miércoles, 10 de septiembre de 2014

"El loco de los balcones" de Mario Vargas Llosa.

El Teatro Español de Madrid emprendió el ambicioso -pero maravilloso- proyecto de llevar a las tablas todas las obras teatrales de Mario Vargas Llosa. Ya en la temporada pasada se llevaron a escena La Chunga dirigida por Joan Ollé y contando con: Aitana Sánchez-Gijón, Asier Etxeandía, Jorge Calvo, Tomás Pozzi, Rulo Pardo e Irene Escolar y Kathie y el hipopótamo bajo la dirección de Magüi Mira, con un elenco compuesto por Ana Belén, Ginés García Millán, Eva Rufo, Jorge Basanta y David San José (ahora, para la gira, el actor Ernesto Arias sustituye a Ginés Gª Millán).
Esta nueva temporada podremos ver, desde el 17 de septiembre hasta el 19 de octubre, otra obra del Nobel: El loco de los balcones, una tragicomedia protagonizada por José Sacristán y dirigida por Gustavo Tambascio.
Esta función aborda temas como la soledad, los sueños, el suicidio y la libertad, entre otros. Aldo Brunelli es el protagonista de la obra (interpretado por José Sacristán), un profesor de Historia del Arte, viudo y de avanzada edad. Vive en el Perú y, junto a su joven hija Ileana, dedica sus días a rescatar balcones coloniales.
Su hija conoce a un chico arquitecto con el que se casa y deciden marcharse. Trasladan esta información al padre, añadiendo además que la tarea de rescatar balcones siempre le ha parecido –y le parece- absurda porque no ha sabido aprovechar los años de su vida que ha dedicado a esta actividad.
Esta declaración hiere a Aldo Brunelli, quien se da cuenta del daño que ha estado causando a la gente que le rodeaba, en concreto a su hija. ¿Abrirá Brunelli los ojos? ¿Qué hará después de aceptar lo cierto de las palabras de su hija?

Teatrística se va hasta Madrid para descubrirlo. Os animamos también a que hagáis una escapada teatral para ver la obra.